2024年9月10日,北京798·751園區(qū)迎來了一場備受矚目的時尚盛宴——香港理工大學時裝及紡織學院(School of Fashion and Textiles,簡稱SFT)的優(yōu)秀設計師聯(lián)合秀。此次活動展示了13名優(yōu)秀設計師的男女裝作品,涵蓋了不同類型的時裝風格,旨在展現(xiàn)設計師的創(chuàng)意與技術,吸引眾多時尚界人士、媒體朋友以及時尚愛好者的熱情參與。
此次聯(lián)合秀共展示了13名優(yōu)秀設計師的作品,他們分別是:黎主兒、許希恩、張慧儀、吳佩珮、許思楊、潘希雯、袁塏祺、謝欣穎、陳鍶儀、范文濤、程家煒、汪沁兒和鄧安兒。這些設計師來自不同的文化背景,他們的作品風格各異,卻都展現(xiàn)了對時尚的深刻理解和無限創(chuàng)意。
每一件設計作品背后都有一個動人的故事。設計師們通過對圖案、剪裁和材質的巧妙運用,將自己的設計理念和情感融入作品中。這些作品不僅僅是服裝,更是設計師們心血的結晶,是其對時尚的深刻理解和卓越追求的體現(xiàn)。
現(xiàn)場觀眾對設計師們的作品贊不絕口,紛紛表示此次活動讓他們看到了香港理工大學時裝及紡織學院設計師們的卓越風采和無限創(chuàng)意。多方媒體為此次活動進行了優(yōu)質宣傳報道,讓更多人了解和關注這些優(yōu)秀的設計師和他們的作品。
香港理工大學時裝及紡織學院將繼續(xù)致力于培育國際時裝人才,推動時尚產業(yè)的發(fā)展。Mint Studio作為時裝品牌推廣平臺,將不斷為優(yōu)秀設計師提供展示的平臺,促進設計師與業(yè)界的交流與合作。我們相信,在不久的將來,Mint Studio將成為國際時尚界的重要力量,為全球時尚產業(yè)注入新的活力。
此次香港理工大學時裝及紡織學院優(yōu)秀設計師聯(lián)合秀圓滿落幕,展示了設計師們的創(chuàng)意與技術,讓觀眾們大飽眼福。未來,香港理工大學時裝及紡織學院將繼續(xù)致力于培育國際時裝人才,推動時尚產業(yè)的發(fā)展,為全球時尚產業(yè)注入新活力。
黎主兒Lai Chu Yi
設計師Chuyi Lai帶來「Let it Rot-擺爛」系列,以年輕人的自我調侃“擺爛”為靈感,通過服裝的厚重感和體積感,傳達出一種逃離社會壓力、回歸舒適空間的設計理念。
許希恩 Catherine Hui
設計師Catherine Hui的創(chuàng)作靈感源自在歐洲的沉浸式生活體驗,捕捉了身處中西文化交匯點的獨特視角。通過傳統(tǒng)與現(xiàn)代的和諧融合,她的作品不僅展現(xiàn)了文化的傳承,更通過透明和鏡面材料的使用,隱喻了身份的流動性和自我發(fā)現(xiàn)的旅程。
張慧儀 Waiyee Chenug
「魔菇夢境」系列由設計師Waiyee Chenug呈現(xiàn),以童話蘑菇為靈感,將夢幻色彩和獨特質感融入日常時尚。通過創(chuàng)新的紗線和針織技術,系列作品在保持實用性的同時,展現(xiàn)出與眾不同的視覺效果,實現(xiàn)了想象力與功能性的和諧統(tǒng)一。
許思楊 Siyang Xu
「胎記,出生時的禮物」系列由設計師Siyang Xu創(chuàng)作,以胎記為象征,重新定義個體的獨特之美。該系列倡導接受自我,挑戰(zhàn)傳統(tǒng)觀念,鼓勵人們以“自信”和“活力”展現(xiàn)真實自我。通過時尚,Siyang Xu希望為胎記正名,將其轉化為一種個人的真實之美。
吳佩珮 Puipui Ng
「歐幾里得節(jié)律」系列,設計師Puipui Ng巧妙融合幾何美學與自然節(jié)奏,運用層次針織技術,創(chuàng)造出具有三維視效的服裝。每件作品通過點與線的精確計算,展現(xiàn)出動態(tài)與靜態(tài)間的和諧,為觀者帶來一場視覺與空間的創(chuàng)新體驗。
潘希雯 Peggy Poon
「呼吸有害」系列由設計師Peggy Poon精心打造,以愛情的復雜情感為靈感,探索愛河的浪漫與痛苦。紅黑色調的巧妙運用,象征著熱情與悲傷的交織,彼岸花圖案則代表了愛情中的悲傷與美麗。這個系列是對愛情中甜蜜與窒息感的深刻反思,展現(xiàn)了愛情的美好與苦痛并存的雙重性。
謝欣穎 Rosita Tse
「數(shù)學恐懼癥」系列,設計師Rosita Tse以對數(shù)學的復雜情感為靈感,將數(shù)學的無處不在與掌握它的困難性轉化為設計語言。通過分層、扣環(huán)、拋物線和公式等元素,展現(xiàn)了數(shù)學帶來的壓迫感和恐懼。賽博龐克風格貫穿整個系列,體現(xiàn)了對數(shù)學矛盾性的深刻理解和藝術表達。
袁塏祺 Kiki Yuen
設計師Kiki Yuen呈現(xiàn)的「Mysterious」系列,靈感源自午夜大雨中的森林,煙霧繚繞營造出超現(xiàn)實的神秘氛圍。設計通過理性與神秘的碰撞,引領觀者步入迷霧深處,體驗一場視覺與感官的迷失之旅。
陳鍶儀 Si Yee Chan
「賽博龐克」系列,設計師SiYee Chan從高科技與低生活水平的未來世界汲取靈感,融合金屬、皮革和暗色調,汲取《電馭叛客:邊緣行者》的靈感,將電子骨骼和月球元素巧妙融入設計。同時作品挑戰(zhàn)性別規(guī)范,以性感而強大的造型展現(xiàn)男性的多元魅力,打破傳統(tǒng)界限。
程家煒 Kia Cheng
設計師Kian Cheng深入自我,回溯過往,追尋情緒源頭,將內心的平靜與正念化為視覺藝術。平靜是掌控力的源泉,能夠讓自我從容應對生活壓力。這一系列是對內心情感的深度對話,通過服飾表達對情緒和解的追求及探索。
汪沁兒 Lucy Wang
設計師Lucy Wang深入探討了戀物情結背后的安全感缺失,以及個人與貼身物品間的深層情感紐帶。靈感來自童年對穩(wěn)定陪伴的渴望,以及對私人物品獨特氣味的依戀。這個系列致力于探索將服裝轉化為情感記憶的圣物,建立服裝與穿著者間持久而深刻的情感連結。
鄧安兒 Frankie Deng
設計師Frankie Deng以現(xiàn)實與虛擬交織的世界為背景,捕捉那些在繁忙都市中被忽視的日常“痕跡”。這些痕跡,雖然平凡,卻是我們存在的證明,蘊含著生活的哲學。系列通過廓形與面料的巧妙運用,探討這些隱秘符號與我們生活的深層聯(lián)系。
范文濤 Tino Fan
設計師 Tino Fan從Gen Z世代獨生子女視角出發(fā),深入挖掘內心沖動與束縛之間的情感斗爭。通過個人經(jīng)歷的反思,探索如何控制與接納自身的不完美,將沖動轉化為自我成長的動力。系列作品以完美與不完美的結合為核心,展現(xiàn)個性與情感的復雜交織。
此次活動不僅是對香港理工大學時裝及紡織學院設計師們的認可,更是對未來時尚趨勢的一次前瞻性展示。每一位設計師都將通過其作品,展示其獨特的設計理念和對時尚的深邃洞察。這些作品不僅定義了服裝的新形態(tài),更升華為承載深遠內涵的藝術杰作,它們是設計師智慧與情感的完美融合。